Style

27 mars 2019

Hemmerle, la collection égyptienne

« Revived Treasures », la collection inspirée par l’Égypte ancienne, est emblématique du style Hemmerle, joaillier allemand basé à Munich.

 

 

Hemmerle, maison familiale indépendante, a choisi une stratégie hyper élitiste. Elle produit environ 200 bijoux par an, uniquement dans son atelier munichois. Fait extrêmement rare en haute joaillerie : chaque bijou unique est réalisé de A à Z par l’un de ses dix-huit artisans. Il est ensuite proposé dans la boutique située Maximilianstrasse à Munich ou dans quelques foires d’art comme TEFAF ou PAD. Et nulle part ailleurs. Autre caractéristique de la maison : elle ne réalise aucune commande particulière. Le comble du luxe réservé aux clients-collectionneurs qui selon des sources pourraient débourser au moins 15-20 000 euros. Mais chut… La maison ne donne aucun chiffres.

 

Hommage à l’Égypte ancienne

Cette collection a été créée pour fêter les 125 ans de la maison. Elle rend hommage aux origines de Yasmin, la femme de Christian Hemmerle qui dirige la maison avec ses parents, Stefan et Sylveli. L’idée est venue alors qu’ils rendaient tous les quatre visite aux parents de Yasmin, au Caire. Des éléments évoquant l’Égypte ancienne ont été chinés à travers le monde. Une tête de pharaon du 19e siècle est placée sur un pendentif en bronze et en cuivre. De véritables amulettes, comme la paire d’«Horus, Isis, Nephtys», sont montées sur des boucles d’oreilles. Un œil en faïence orne une manchette en bronze. Sur une bague en bronze, le diamant inversé évoque une pyramide.

 

Hemmerle, un vocabulaire atypique

On a avec cette collection un exemple du travail remarquable de cette maison qui n’utilise pas l’or jaune (excepté pour l’envers de certains bijoux), matériau par excellence de la joaillerie. Elle en préfère d’autres, plus atypiques : le bois, le cuivre, les galets, les piques de Mikado ou encore l’aluminium anodisé c’est-à-dire recouvert d’une pellicule colorée. Certaines techniques de sertissage ultra sophistiquées relèvent de l’ingénierie et des mathématiques. D’autres sont ressuscitées comme ces tricotins de micro-perles (un savoir-faire autrichien du 18esiècle) servant de chaînes. Cette excellence lui vaut aujourd’hui d’avoir ses pièces dans des musées comme le Victoria&Albert ou le Cooper-Hewitt, à NYC.

 

Image en bannière : Yasmin et Christian Hemmerle

 

Article sur le même sujet :

Les bijoux de Toutânkhamon

Les bijoux de l’Égypte ancienne au MET

Articles les plus lus

Issey Miyake, les bijoux fleurs de Maiko Takeda

Ces bijoux de Maiko Takeda ont été inspirés par le thème de la collection, « The Beauty of Paper », l’art du papier japonais washi.

Nouvel héritage, l’innovation dans le respect de la tradition

Le bracelet Mood, ultra flexible et doté d’un fermoir-piercing très reconnaissable, a fait en grande partie le succès de la marque implantée aux...

Sculptures faciales, extension du domaine du bijou 

Bijou ? Sculpture ? Masque ? Accessoire de mode ? Portable ou pas portable ? Pour les créateurs, ces questionnements n’ont pas lieu d’être.

5 bijoux d'avant-garde à s'offrir quand on aime le Japon

Réalisés dans des matières non précieuses et ne se référant pas au passé, ces 5 bijoux d’avant-garde constituent un espace où les créateurs...

Ce qu’il faut retenir de la Jewelry Week – Paris, Juin 2024

La CAO (Création assistée par ordinateur) : un sujet encore tabou dans ce secteur associé au travail fait à la main par des artisans héritiers d’une...

Avec Tomohiro Sadakiyo chez Hum, à Tokyo

Le côté japonais de Hum, c’est le travail sur la couleur des métaux et sur les textures.